В нашем современном мире, где визуальные образы мелькают на экране, мы часто забываем остановиться и насладиться искусством. Исследования показывают, что пользователи смартфонов ежедневно пролистывают около 90 метров новостной ленты, что сопоставимо с высотой Статуи Свободы. А вы знали, что более пяти миллиардов людей по всему миру проводят более трёх часов в день в этом шумном пространстве?
Абстрактная живопись по самой своей природе отказывается изображать «вещи» и «сюжеты»; её цель — увидеть эмоции, стоящие за ними, раскрыть ритм, напряжение, тишину, дыхание. Упрощение формы, чтобы форма и цвет стали настроением, воспоминанием, отпечатком опыта. Она предлагает отказаться от сиюминутной потребности в понимании, отдаться тому, что возникает, когда мы позволяем нашему взгляду задержаться.
В эпоху перфекционизма мы стремимся быть правыми – ищем формулу, уверенность, определённость. Фраза «было мило, возможно, позже удалю», распространённая в социальных сетях, раскрывает шаткое равновесие между желанием поделиться и страхом осуждения. Живопись Бенедиктаса Марии Жуки сопротивляется этой логике. Его холсты не объясняют и не показывают одно ясное чувство (ответ) – они открывают пространство, где незнание становится свободой, а созерцание – событием. Брызги, мазки, линии – тонкие и толстые, сгущение краски или ритма – словно карта, которая отказывается указывать зрителю чёткое направление.
Что происходит, когда мы смотрим на произведение искусства, не пытаясь найти в нём непосредственный смысл? Перламутр становится метафорой такого момента. Созерцание также может стать пространством творения — как в буквальном смысле, так и в смысле внутреннего — местом, где происходит преображение, и где каждый момент созерцания — это новое начало. Когда-то говорили, что произведение искусства, которое по-настоящему говорит с вами, вероятно, говорит о вас больше, чем о своём создателе.
Бенедиктас Мария Жукас (род. 1992, Вильнюс) представляет новую волну абстракции, фокусируясь на процессуальной живописи и исследуя аффективный потенциал цвета, формы и материальности. Жукас получил степень магистра живописи в Вильнюсской академии художеств и экспонировал свои работы на персональных выставках в Антверпене (галереи Conscience 20 и Gert Voorjans) и Вильнюсе (галерея современного искусства Meduza и художественная галерея Vlada Vildžiūnas), а также участвовал в групповых выставках в Литве и Бельгии. Это первая персональная выставка художника в Латвии.
Часы работы выставки: вт.-сб. 12.00-18.00
Выставка открыта для посетителей до 20 декабря.
Комментарии
(0)